黎源一水，华丽满都

彩荷之光

彩荷霞光，碧水云天。

紫金水塘，五彩鲤翎。

碧霞彩照虹飞塘，赤紫青黄墨绿水。

祈人长久祥云飞，荷花池塘莲塘连。

箜篌谣
《盛唐夜歌》箜篌谣

攀天莫登龙，走山莫骑虎。
贵贱结交心不移，唯有严陵及光武。
周公称大圣，管蔡宁相容。
汉谣一斗粟，不与淮南舂。
兄弟尚路人，吾心安所从。
他人方寸间，山海几千重。
轻言托朋友，对面九疑峰。
多花必早落，桃李不如松。
管鲍久已死，何人继其踪。

箜篌是中国古老的弹拨乐器，历史悠久，源远流长。据考证，流传至今已有两千多年的历史了。箜篌在古代除宫廷乐队使用外，在民间也广泛流传。在中国盛唐（618－－907）时期，随着经济文化的飞速发展，箜篌演奏艺术也达到了相当高的水平，也就是在这个时期，中国古代的箜篌先后传入日本、朝鲜等邻国。在日本东良大寺的寺院中，至今还保存着两架唐代箜篌残品。但是，这件古老的乐器，从十四世纪后期便不再流行，以致慢慢消失了，人们只能在以前的壁画和浮雕上看到一些箜篌的图样。

中国古代流传的箜篌是卧式箜篌和立式竖箜篌。新型雁柱箜篌，是根据古代立式竖箜篌的基本造型研制而成的。新型雁柱箜篌的外形跟西洋竖琴比较接近，但不同的是它有两排琴弦，每排张有三十六根弦，每根弦都由人字形的弦柱支撑在共鸣箱上，这种弦柱的形状看起来很像天上飞的大雁的队形，所以这种箜篌就被称为雁柱箜篌。

　　雁柱箜篌的音色柔美清澈，音域宽广，表现力十分丰富，既可以演奏古今民族乐曲，又可以演奏竖琴曲。由于左右两排弦为同音，等于是两架竖琴，在演奏快速旋律和泛音上，有许多方便之处，它还可以左右手同时在音色最美的中音区奏出旋律和伴奏，这也是其它乐器所不能比拟的。另外，雁柱箜篌在演奏揉弦、滑弦、颤音等演奏手法上，都有独到之处。

=- 盛唐夜唱 -=
作词:ediq

（念白）奉天承运，皇帝昭曰
　　龙膏酒我醉一醉，把葡萄美酒夜光杯。颁赐群臣品其味，金鼎烹羊记得添肉桂
　　胡姬酒肆灯花泪，以黄金销尽一宿魅。雾雨轻挠美人背，赏丝竹罗衣舞纷飞
　　鱼玄机，还不速为朕献舞一曲
　　
　　长安柳絮飞，箜篌响，路人醉。花坊湖上游，饮一杯来还一杯
　　水绣齐针美，平金法，画山水。诗人笔言飞，胭脂扫娥眉
　　烟花随流水，入夜寒，寒者醉。今朝花灯会，提画灯迷猜一对
　　阳羡茶浮水，琵琶绕，玉笛回。丁祭佾舞备，铜镜云鬓美
　　
　　脚腕间璎珞如翡翠，飞天绘
　　院落中百花还挂着露水
　　客栈里将军已征战回
　　战马还未睡着，佳人盼着月归。
　　
　　盛唐城门内，智者狂，痴者悲。愚者酒一壶，依柳早就入睡
　　
　　（念白）裴旻将军舞剑器划惊堂一虹动天地，豪卷添墨长安曲将狂草一笔指张旭
　　
　　（念白）再后来，古人又言：昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东。身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。
　　
　　长安柳絮飞，箜篌响，路人醉。花坊湖上游，饮一杯来还一杯。
　　水绣齐针美，平金法，画山水。诗人笔言飞，胭脂扫娥眉。
　　烟花随流水，入夜寒，寒者醉。今朝花灯会，提画灯迷猜一对。
　　阳羡茶浮水，琵琶绕，玉笛回。丁祭佾舞备，铜镜云鬓美。
　　
　　脚腕间璎珞如翡翠，飞天绘
　　院落中百花还挂着露水
　　客栈里将军已征战回
　　战马还未睡着，佳人盼着月归
　　
　　瓦如翚斯飞，掉琉璃，迎风吹。盛唐扬长帆，一句诗还一场醉。
　　皇梁盘龙背，上银鳞，气势辉。银月飞天舞，空留西厢我不回。

看完词后许君有些不明白但中的部分名词，下面便是解释。

龙膏酒：波斯酒，唐时传入，与高昌的葡萄酒并为人称美。唐苏鹗《杜阳杂编》：“顺宗时，处士伊祈元召入宫，饮龙膏酒，黑如纯漆，饮之令人神爽，此本乌弋山离国所献。”
胡姬酒肆：唐时，外交繁荣，胡人入长安，多开酒肆，胡姬貌美，春日当垆。早在《羽林郎》中就有“胡姬年十五，春日独当垆”之语。李白有诗曰：“五陵年少金市东，银鞍白马度春风。落花踏尽游何处？笑入胡姬酒肆中。”
鱼玄机：玄机，原名幼薇，字慧兰，生于唐武宗年间。她从小就受到父亲的悉心栽培，五岁诵诗，七岁习作，十一二岁就已经小有名气了。而最了解并欣赏她的人，就是当时的大诗人温庭筠。
裴旻将军：唐开元间人。据《独异志》载，他“掷剑入云，高数十丈，若电光下射，漫引手执鞘承之，剑透空而入，观者千百人，无不凉惊栗”。又据《历代名画记》，画家吴道子因见裴旻剑舞，“出没神怪既毕，乃“挥毫益进”。诗人李白曾从其学剑。文宗时，称李白的诗、张旭的草书、裴旻的剑舞为“三绝”。裴并以善射著名。任北平守时，北平多虎，他一日射虎三十一头。见《新唐书·李白传》。
曲江：唐代长安最大的名胜风景区，“开元中疏凿为胜境……花卉环周，烟水明媚。都人游赏，盛于中和上已之节”（康骈《剧谈录》）。安史乱后荒废。唐文宗颇想恢复升平故事，于大和九年（835）二月派神策军修治曲江。十月，赐百官宴于曲江。甘露之变发生后不久，下令罢修。
平金法：刺绣的一种手法。与前句相映成趣。不过，北地好像用这个的不多了。真正的平金法现在只有江南少数人知道。
阳羡茶：中国的产茶区分布在长江流域和南方各省，而以四川为最早发现。“扬子江中水，蒙山顶上茶”，蒙山地跨四川省邪雅安和名山二县，海拔1500米，雨多雾重，气候湿润，正是宜茶的地方。西汉时代就已种茶，到唐朝最盛。蒙顶茶和阳羡茶都列为贡茶（阳羡即今江苏宜兴。它和浙江长兴搭界地方，有个顾渚山。所产的顾渚紫笋茶是很有名的）。
浮水：饮茶的一道工序，就是把水澄清一下。
如翚斯飞：语出《小雅·斯干》：“如跂斯翼，如矢斯棘，如鸟斯革，如翚斯飞，君子攸跻。”意思是：如跂斯翼”，像颠起脚跟那样高耸；“如矢斯棘”，像箭头那样有棱角；“如鸟斯革”，像鸟那样张开翅膀；“如翚斯飞”，像野鸡那样飞，当指建筑物装饰的华彩。这是四个极整齐匀称的比喻。
丁祭佾舞：释奠佾舞简称佾舞,又称丁祭佾舞、祭孔佾舞,依不同编制又分有六佾舞和八佾舞。是祭孔大典的祭礼中所表演的舞蹈。公元485年(中国古代南朝齐武帝永明3年),对于释奠已有这样的记载:“元嘉立学、裴松之仪、应舞六佾,以郊乐。

夷光美娃台

馆娃台
玉越之声，阖闾之曲。
西施綄纱，两村美人。
夫差胜越，美人北行。
勾践复国，美人何去？
谋士佳人，两侍二君。
相爱相离，才士美人。
江南江北，和为一国。
美人离却，才士相随。

馆娃宫是吴王夫差修给美女西施的宫殿。西施本是越国在战败后越送与夫差的诸多美女中一个，而馆娃宫却吴王夫差为了取悦西施而建的。
在影视剧中将西施描绘成一个越国间谍（阿，天下之兵乱穷极时却是寻来女子当但！），而真实的历史又是如何，我们不得而知，但可以肯定，西施的美吴越争霸中的一个关键人物，也是最受伤的一人。

馆娃宫现今以无存，在原址上的是灵岩山。
灵岩山是我国佛教净土宗教道场之一，灵岩山本是春秋时代吴王夫差馆娃宫的旧址，也是越国献西施美女的地方。现今园内尚存吴王遗迹和古迹有吴王井、梳妆台、玩花池、玩月池、智积井、长寿亭、迎晖车亭等。清朝圣祖康熙、乾隆二帝南巡时，在此园内筑有行宫。清咸丰十年毁于兵火。民国十九年方丈妙真老和尚着手恢复吴王遗迹。

据《吴越春秋》载：“阖闾城西，有山号砚石，上有馆娃宫。”砚石山便是如今灵岩山的别称。
娃：吴人对美女的称呼。

《霓裳羽衣曲》

【简介】
《霓裳羽衣曲》即《霓裳羽衣舞》，是唐代大曲中的法曲精品，唐歌舞的集大成之作。直到现在，它仍无愧于音乐舞蹈史上的一个璀璨的明珠。唐玄宗作曲，安史之乱后失传。

南宋年间，姜夔发现商调霓裳曲的乐谱十八段。这些片断还保存在他的《白石道人歌曲》里。

霓裳羽衣曲：是唐代大曲中法曲的精品，唐歌舞的集大成之作，直到现在，它仍无愧于音乐舞蹈史上的一个璀灿的明珠。

【来历】
此曲约成于公元718～720年间，关于它的来历，则有三种说法：

说是玄宗登三乡驿，望见女儿山（传说中的仙山），触发灵感而作；
则是根据《唐会要》记载：天宝十三年，唐玄宗以太常刻石方式，更改了一些西域传入的乐曲，此曲就是根据《婆罗门曲》改编；则折衷前两种说法，认为此曲前部分（散序）是玄宗望见女儿山后悠然神往，回宫后根据幻想而作；后部分（歌和破）则是他吸收河西节度使杨敬述进献的印度《婆罗门曲》的音调而成。
唐玄宗引《霓裳羽衣曲》为得意的作品，开始仅在宫廷表演，开元二十八年，杨玉环在华清池初次进见时，玄宗曾演奏《霓裳羽衣曲》以导引。当时，大臣张说（yue）《华清宫》云：“天阙沉沉夜未央，碧云仙曲舞霓裳；一声玉笛向空尽，月满骊山宫漏长。” 《霓裳羽衣曲》在开元、天宝年间曾盛行一时，天宝乱后，宫廷就没有再演出了。

由于《霓裳羽衣曲》乐调优美，构思精妙，以后各藩镇也纷纷排演此曲，因此唐代文人都有歌咏或笔录。以后，随著唐王朝的衰落崩溃，一代名曲《霓裳》竟然“寂不传矣”。其实到中唐，此曲已被许多人淡忘。五代时，南唐后主李煜得残谱，昭惠后周娥皇与乐师曹生按谱寻声，补缀成曲，并曾一度整理排演，但已非原味了。

南宋丙午（1186）年间，姜白石旅居长沙，一次登祝融峰在乐工故书中偶然发现了商调霓裳曲的乐谱十八段，他为“中序”第一段填了一首新词，即《霓裳中序第一》,连同乐谱一起被保留了下来，词如下：

“丙午岁，留长沙，登祝融，因得其祠神之曲，曰黄帝盐、苏合香。又于乐工故书中得商调霓裳曲十八阕，皆虚谱无词。按沈氏乐律“霓裳道调”，此乃商调；乐天诗云“散序六阕”，此特两阕。未知孰是？然音节闲雅，不类今曲。予不暇尽作，作中序一阕传于世。予方羁游，感此古音，不自知其词之怨抑也。
亭皋正望极，乱落江莲归未得，多病却无气力。况纨扇渐疏，罗衣初索，流光过隙。叹杏梁、双燕如客。人何在，一帘淡月，彷佛照颜色。
幽寂，乱蛩吟壁。动庾信、清愁似织。沈思年少浪。笛里关山，柳下坊陌，坠红无信息。漫暗水，涓涓溜碧。漂零久，而今何意，醉卧酒垆侧。”

由上可见，白石记谱填词的《霓裳中序第一》分上下片，歌词为长短句，结构上显然已受到词乐的影响。但音调古朴，曲中常出现降低的七度音（b７），体现出唐代燕乐侧商调的典型风格。歌曲的情调闲雅而沉郁，特别是两处（b７）音与“人何在”、“飘零久”的歌词相配合、更加深了感慨的色彩。

【乐曲浅析】
《霓裳羽衣曲》描写唐玄宗向往神仙而去月宫见到仙女的神话，其舞、其乐、其服饰都著力描绘虚无缥缈的仙境和舞姿婆娑的仙女形象，给人以身临其境的艺术感受。白居易有《霓裳羽衣舞歌和微之》诗，对此曲的结构和舞姿作了细致的描绘：全曲共三十六段，分散序（六段）、中序（十八段）和曲破（十二段）三部份，融歌、舞、器乐演奏为一体。全曲36段，表现了中国道教的神仙故事。

《霓裳羽衣曲》在唐宫廷中倍受青睐，在盛唐时期的音乐舞蹈中占有重要的地位。玄宗亲自教梨园弟子演奏，由宫女歌唱，用女艺人３０人，每次１０人。有关此曲的表演情景，白居易、元稹在诗中均有精彩描写。

全曲共３６段，全曲分散序（六段）、中序（十八段）和曲破（十二段）三部分：散序为前奏曲，全是自由节奏的散板，由磬、箫、筝、笛等乐器独奏或轮奏，不舞不歌；中序又名拍序或歌头，是一个慢板的抒情乐段，中间也有由慢转快的几次变化，按乐曲节拍边歌边舞；曲破又名舞遍，是全曲高潮，以舞蹈为主，繁音急节，乐音铿锵，速度从散板到慢板再逐渐加快到急拍，结束时转慢，舞而不歌。白居易称赞此舞的精美道：“千歌万舞不可数，就中最爱霓裳舞。”《霓裳羽衣曲》表明唐代大曲已有了庞大而多变的曲体，其艺术表现力显示了唐代宫廷音乐所取得的巨大成就。其乐队通过白居易的《霓裳羽衣歌和微之》可看出《霓裳羽衣曲》伴奏采用了磬（唐代指铜钵）、筝、箫、笛、箜篌、筚簟、笙等金石丝竹，乐声「跳珠撼玉」般令人陶醉。

后来，到五代十国时期，南唐后主李煜与他的皇后周后凭着自己的音乐天赋，复原了失传200年的《霓裳羽衣曲》。是音乐史上的一大奇迹。